« C'est ce que je fais
qui m'apprend ce que je cherche.
Ce chemin n'a pas de fin. »
Pierre Soulages




                 


...….et dans cette recherche-là je trouve l'aventure de la peinture:

        qu'est-ce qui veut se rendre visible? Qu'est-ce qui s'occupe de moi, qu'est-ce qui rôde dans mon cerveau ?

Tout ce qui fait le passé d'un peintre se trouve devant lui même: dans la toile, la feuille, le support.
C'est donc la mémoire qui mène le pinceau – consciemment ou
peut être, dans le meilleur cas – inconsciemment.

Je considère le tableau comme une matérialisation des pensées, des réflexions, des sentiments - densifiés pendant des heures, voire des mois de peinture, transférés sur la toile par les gestes de la main, retransmis par la lumière des pigments.

Et les sujets ? Ni illustration, ni abstraction, ni représentation .

Je m'engage pour que mon questionnement de la réalité contemporaine trouve sa forme adéquate - d'urgence, de sérénité, d'ironie, de deuil – et, en fin de compte, une forme évidente.


claire einsicht


My approach to painting:

Arts does not reproduce the visible – it makes visible.“

These words of Paul Klee (Bauhaus) have influenced me forever.
So my painting begins with a questioning of the materials and their possibilities in the 2D world.
At first there is the choice of pigments – and their reflection of light.
The discipline of grinding gives me the feeling for the temperature of the
colour - continued by mixing all with oil, turpentine and – for the tempera -
a freshly whisked egg.

The bouquet of this spicy mixture gives me enough excitement and passion for the battle with the canvas.
My procedure of painting in several layers takes a lot of time - often months.
Over the years this method has taught me to choose only the best materials available.
I am convinced that the appeal of painting with oil is more physical than with acrylic paint.

It also prevents me and the spectator from getting lost in an examination of the motive - if there is one. A motive for me is the initialization of a picture .

This concentration -almost meditation- on the material I learnt from Paul Klee.
Therefore I like to listen to free improvising music during my „Artsession“;
but I avoid falling into mimesis .
Painting is for me an attempt to make creativity visible.

I hope the spectator can enjoy the freedom of having his own associations, feelings and interpretations and perhaps it gives him
a different look on the visible.


Claire Einsicht